Tra alternative rock, inglese un po’ maccheronico e spoken word, un disco che rivendica la fallibilità umana nell’epoca degli algoritmi.
Osservare e raccontare quelle inevitabili imperfezioni che, nel bene e nel male, continuano a restituirci la percezione di essere ancora "umani", costruendo un ultimo baluardo di resistenza contro la fredda perfezione imposta ormai da algoritmi e intelligenze artificiali. È questo l'obiettivo che Human Error, il nuovo disco di Emil Moonstone - al secolo Emilio Mucciga - prova a inseguire per quaranta minuti scarsi insieme alla sua band, The Anomalies.
Prodotto in completa indipendenza dal suo stesso leader, autodefinitosi - forse con un pizzico di enfasi altisonante - "un'icona della scena dark-punk bolognese", l'ultimo lavoro del quintetto emiliano si prefigge infatti l'ambizioso obiettivo di essere "un'investigazione sonora sulla nostra fallibilità", tanto individuale quanto collettiva.
Dieci tracce nelle quali Mucciga e soci passano dal manifesto pacifista, tanto ingenuo quanto disperato, di War Is a Mistake all’inevitabile sgretolarsi della memoria in "polvere stellare", dispersa dentro un vuoto emotivo senza coordinate (Stardust). Nel mezzo, l'importanza di trovare una propria autenticità con la quale opporsi all’alienazione sociale (Alive) e persino la rivalutazione della noia come ultimo spazio improduttivo possibile: un gesto quasi politico contro la logica della performance e del profitto che domina le nostre vite (Boredom Is Sexy).
Questo pendolo lirico tra pessimismo cosmico e tensione umanista si riflette in un sound che oscilla a sua volta tra la ruvidezza granulare del desert rock à la Mark Lanegan (War Is a Mistake) e l'emotività implosa dell’alternative rock più afterhoursiano (Faded Tomorrow). Affiorano poi echi delle liquide melodie dell’indie rock madchesteriano degli Stone Roses (Acid Rain), fino ad arrivare al glam rock sporco, nervoso e decadente incarnato dai R.E.M. in Monster (Alive).
Proprio come il concept attorno al quale ruota, però, anche Human Error inciampa in una contraddizione che finisce per azzoppare parte del pathos che cerca disperatamente di evocare. Il principale limite del disco coincide infatti con il cantato di Emil Moonstone che, soprattutto nelle sezioni più melodiche, sfodera un inglese decisamente poco "neutralizzato" (per usare un eufemismo), lasciando emergere una marcata cadenza italiana. Un dettaglio tutt’altro che secondario per un progetto che guarda con tanta insistenza a un immaginario anglofono, arrivando persino a presentarsi su Rockit con una biografia interamente in inglese.
Ed è un peccato, perché nei momenti in cui il canto arretra per lasciare spazio a uno spoken word teatrale e quasi liturgico - come accade in Prison, Acid Rain e Alive - il disco riesce finalmente a trovare una dimensione più credibile e suggestiva, evocando quella "lettura poetica elettrificata" sospesa tra Patti Smith e band come Bauhaus e The Fall.
Tirando le somme, Human Error è un disco capace di costruire un immaginario sonoro accattivante, muovendosi con disinvoltura dentro le molte sfumature della galassia alternative rock, venendo purtroppo frenato da una prova vocale che, soprattutto per un progetto così orientato verso coordinate d'oltremanica, fatica a sostenere fino in fondo le proprie ambizioni.
Le strade per superare questa impasse sembrano sostanzialmente due: una maggiore cura della pronuncia inglese - con una "sciacquata di panni nel Tamigi" più che nel Reno bolognese - oppure abbracciare definitivamente la scrittura in italiano. Aggiustamenti che, in entrambi i casi, permetterebbero al progetto di Mucciga di trasformare il suo "errore umano" in qualcosa di davvero credibile anche oltre i propri confini geografici.
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La recensione Human error di Scritto da Giulio Pons è apparsa su Rockit.it il 2026-05-11 14:09:48
COMMENTI (1)
Gentile recensore, carissima redazione, la ringrazio per il tempo dedicato a Human Error.
Mi preme fare due piccole ma doverose precisazioni.
La prima questione riguarda l'espressione "icona della scena dark-punk bolognese". Trovo scorretto e sgradevole che tale definizione sia stata presentata come una mia dichiarazione autogena. Con buona pace della sua tesi sulla mia presunta "tracotanza", non mi sono mai autodefinito così. Quella riportata nella sua recensione è in realtà una citazione tratta da articoli della stampa di settore passata, che lei ha erroneamente attribuito a me.
La seconda riguarda la sua percezione sui testi e la pronuncia del disco, i quali sono stati supervisionati e validati da collaboratori madrelingua.
Curiosamente, in nessuna delle recensioni, articoli ecc. ricevute finora dall'estero (Regno Unito e USA inclusi) è mai stato eccepito nulla sul mio inglese.
Evidentemente, però, le competenze e la sensibilità linguistica della Brianza o delle redazioni nostrane superano di gran lunga quelle dei madrelingua d'oltremanica.
Ne faremo tesoro per il prossimo album.
Dalle sue parole emerge chiaramente che lei non ha approfondito i testi o che, peggio, non ne abbia capito una sola parola (eppure, se avesse chiesto, le avrei inviato volentieri le traduzioni in italiano).
Citando proprio quel concept dell'album che tanto l'ha turbata e delusa.
L'errore , qualora ci fosse, non è un limite: è la nostra natura, ed è esattamente ciò che ci differenzia e ci rende umani, salvandoci dal diventare qualcos'altro.
Se la critica nostrana preferisce attaccarsi a un dettaglio di pronuncia invece di guardare ai contenuti, io proseguo serenamente per la mia strada. Ho 35 anni di musica alle spalle e probabilmente cantavo su un palco quando lei doveva ancora aprire gli occhi: non mi scompongo per una recensione negativa. Gli insulti camuffati da critica, però, fanno tristezza. E non è una tristezza per il sottoscritto, ma per chi si riduce a firmare pezzi del genere.
Mi torna in mente una celebre frase del compositore Jean Sibelius: "Non badate mai a quello che dicono i critici: non è mai stata eretta una statua in onore di un critico".
Cordiali saluti.
Emil Moonstone @luca.barenghi