Laughter

“Laughter” è il secondo album degli a/lpaca, in uscita il 16 maggio 2025 per Dischi Sotterranei (Ita), Sulatron (Ger) e Sour Grapes (Uk)

Dopo il folgorante esordio “Make It Better” e le centinaia di date che sono seguite, gli a/lpaca (post-punk/kraut | Mantova) pubblicano il secondo album “Laughter” in uscita per Dischi Sotterranei (Ita), Sulatron (Ger) e Sour Grapes (UK).

In questi quattro anni spesi a incendiare i locali e i festival europei, britannici e americani (da rimarcare la partecipazione al SXSW di Austin, Texas), gli a/lpaca hanno continuato a scrivere musica, cambiando in parte pelle a livello di sound – meno “psych”, più elementi elettronici – ma rimanendo fedeli alla matrice kraut e all’anima “sonica” che ne rappresentano due dei tratti distintivi. Anche le tematiche, in un certo senso, si sono evolute: “il concept dell’album – raccontano – è probabilmente una continuazione di “Make it Better”. Con la differenza che il rimedio momentaneo alla vita, ciò che salva per un po’, non è più la musica, il club, il concerto e un mondo artistico da scoprire e vivere, ma solo la presenza degli amici, dell’offuscamento delle bevute e delle “risate” che allontanano le responsabilità e il quotidiano”.

Il processo che ha portato alla selezione delle canzoni da inserire nell’album è stato lungo e tortuoso: basti pensare che diversi brani sono stati registrati all’Happenstance Recording Studio di Marco Degli Esposti (che già si era occupato del mix di “Make It Better”) tra l’estate e l’autunno del 2023, altri ancora nello studio casalingo di Andrea Verrastro prima ancora, nel 2021 e 2022. “Il repertorio è nato principalmente in sala prove, – raccontano – sia attraverso improvvisazioni, sia con idee portate “da casa”. È stato però ultimato in studio di registrazione, dove abbiamo chiuso definitivamente e riarrangiato diversi pezzi. Ne abbiamo registrati 15/16, ma alla fine ne abbiamo messi 11 nell’album. Uno di questi (“laughter, us us”, che nasce a breve distanza dalle registrazioni di “Make It Better”) è stato registrato mesi dopo la fine delle prime sessioni di registrazioni, perché ci siamo resi conti che uno dei pezzi registrati e che doveva far parte della tracklist non era abbastanza pronto e “giusto” per l’album”.

Rispetto al disco di esordio, d’altronde, gli a/lpaca sono cresciuti sia anagraficamente che come artisti, hanno fatto esperienze e conosciuto persone che ne hanno influenzato il modo di pensare e di scrivere musica. “Abbiamo ascoltato molta musica sperimentale ed elettronica e conosciuto anche molte persone di questo mondo “underground”. Gli artisti che ci hanno influenzato di più sono i total control, la scena di Roma Est, Dean Blunt e tanti altri musicisti di cui ci piace l’attitudine, tra cui Tiziano Sgarbi (Bob Corn) e Luca Tanzini. Ovviamente abbiamo continuato ad ascoltare anche molto punk e cose più affini al nostro genere. Abbiamo anche organizzato concerti per due anni all’Arci Tom e questa esperienza è stata indubbiamente importante per l’approccio ai nuovi pezzi. Il fatto che ci abbiamo impiegato così tanto a realizzare questo secondo album dipende dal fatto che il percorso, tra alti e bassi, tra pezzi che ci convincevano e altri che ora non ci interessano più, è stato tutto sommato naturale. Abbiamo voluto proporre qualcosa di più eterogeneo, rimanendo però fedeli al nostro modo di comporre, basato molto sulla melodia, riff e sulla ripetizione”.

Questa eterogeneità si riverbera in un repertorio più vario a livello stilistico, contraddistinto da elementi di novità come l’utilizzo della drum machine o a un minore protagonismo della chitarra, in favore del suono del basso. Anche i testi si sono in qualche modo evoluti, anche grazie all’intervento “esterno” di Nicolas Pedrazzoli e Laura Bindelli.

“Siamo convinti che da questo album emergano i vari lati delle nostre personalità. Non ci riferiamo soltanto alla passione innata di scherzare su qualunque situazione ci venga proposta dal caso o a un certo tipo di disagio nei confronti della vita, ma anche a qualcosa di un po’ più profondo. Ci sono pezzi carichi di rumore (“Evil Pawn”, “Balance”) e suoni apparentemente disconnessi (il finale di “Brano Fantuzzi”) ma che denotano una ricerca, o meglio una sperimentazione, necessaria per stare bene. Ancora, “Kyrie” sin dal titolo ci riporta a un aspetto più spirituale. Anche gli ultimi due pezzi in scaletta cambiano, vertendo su toni apparentemente più dolci. “Laughter” è qualcosa con cui ci confrontiamo, capiamo e accettiamo tutti i lati che ci contraddistinguono e ci uniscono”.

“Laughter” sarà disponibile su tutte le maggiori piattaforme di streaming, nonché nei formati vinile, cd e musicassetta.